Slowblow

Slowblow est un duo islandais méconnu en France malgré ses 10 ans de carrière. Méconnu peut-être par manque de promotion, peut-être parce qu’il était trop tôt, ou simplement parce qu’ils n’ont sorti que 2 albums depuis 1994. Mais avec ce troisième CD les choses vont peut-être changer. En effet depuis Fousque, leur deuxième album paru en 1996, les artistes islandais ont le vent en poupe et Múm, qui peuvent être considérés comme les enfants de Slowblow, leur ont ouvert la voie de la reconnaissance, en attendant celle du succès.

Outre cette filiation de goût revendiquée par un membre de Múm, de nombreux éléments peuvent faire changer les choses. Pour commencer, Nói Albinói, un film qui a eu sont petit succès l’année dernière était réalisé par Dagur Kari, moitié de Slowblow qui était logiquement responsable de la bande son. D’autre part, Kristín Anna Valtýsdóttir, chanteuse de Múm participe à quelques chansons de cet album, et pour couronner le tout, Slowblow assurait la première partie de Múm sur leur tournée américaine en juillet.
De nombreuses façons de faire le lien entre les deux groupes donc, même si musicalement chacun à son style bien particulier. Pour résumer on pourrait qualifier Slowblow de pendant acoustique à Múm.

Les deux islandais s’échangent leurs instruments, passant d’instruments classiques tels que piano ou guitare à des flûtes et orgues sur les accompagnements, s’amusent avec de nombreuses percussions pour construire des rythmiques riches et profondes sur Second Hand Smoke, un instrumental sur lequel violon et violoncelle rivalisent, ou invitent un quatuor à cordes sur le final de Hamburger Cemetary. On pense parfois à cette nouvelle scène folk qui agrémente ses compositions de petites pointes électroniques, avec au loin un enregistrement de feux d’artifices sur Cardboard Box, ou un souffle grésillant, donnant l’impression d’entendre Phantom of my Organ, joli duo avec Kristín Anna, à travers un vieux poste radio.
Souvent très calme tendance tristounet, voir franchement slowcore teinté de folk sur Aim for a Smile, cet album est pris parfois d’un élan sublime, le minimum vital pour ne pas plomber l’ambiance. A ce titre on remarquera la magnifique Dark Horse, tant pour ses intonations vocales que pour ses refrains de guitare et claquements de main, le très beau et doux final de Within Tolerance avec guitare, claquements de main et accordéon, ou encore Happiness in your Face au ton très rock, avec un son plus crade.

Un très bel album qui, on l’espère pour eux, leur permettra de se faire connaître auprès d’un public un peu plus large que leur propre pays.

Fabrice ALLARD
le 09/08/2004