WoO

WoO est le projet d’un serbe, fondateur de la Belgrade Noise Society, collectif d’artistes revendiquant l’utilisation d’appareils analogiques. C’est assez vague, et même trompeur en ce qui concerne WoO qui certes utilise des bruits du quotidien mais s’avère être bien loin d’un projet bruitiste.

La guitare est en fait le principal instrument utilisé par WoO, mais sa musique n’a pas grand chose de pop ou rock. A la rigueur, on peut rapprocher certains titres du post-rock, croisé avec de l’ambient sur Subtonik, ouverture de l’album, composé de nappes de guitares, crépitements, bouillonnements, langage morse et Early Trzeen, parsemé de gazouillis électroniques. Ces nappes de guitares se font parfois un peu plus tendues, fusionnant avec des sonorités électroniques complexes (Ionosphere), ou se voyant passées à la moulinette de la distorsion sur City off Season, avec nappes prog-rock et mélodie à peine dissimulée du plus bel effet. Léger parfum 70s, rock et planant.
Par ailleurs on est un peu plus proche d’une certaine electronica, mais WoO a son style, et plus globalement du style. Il fait partie de ceux qui adoptent la guitare comme source mélodique, cordes pincées extrêmement fines, nous rappelant parfois les premiers travaux de Melodium, avec encore quelques rémanences seventies, lorsque des bleeps d’orgue croisent les guitares (Space Divert), ou quand les nappes de guitare se retrouvent hachées, nous rapprochant de Tangerine Dream sur Flotesqua. Si l’on devait poursuivre le jeu des similitudes ou influences, on enchaînerait avec le très beau Bounce Off !, en évoquant cette fois Tortoise ne serait-ce que pour ce jeu et ce son de basse, ce contraste avec les mélodies de guitare.
Parfois le ton se complexifie un peu, WoO évite les mélodies, joue sur les cassures, lance quelques textures bruitistes, gresillements, glitchs générés par téléphone portable, convoque compteur geiger et sonar pour des pièces électroniques plus expérimentales, tout en gardant une tonalité ambient ou hypnotique (Skyload Limit, Supra Fluktis)

Pour nous quitter, WoO revient à des superpositions de nappes ambient, assez extrême dans sa linéarité. On l’a évoqué plus haut, cet album pourtant très ancré dans son époque, est très influencé par une certaine musique progressive des années 70. Le lien paraîtra alors évident quand on prendra soin de lire les petites notes de pochette, y remarquant des remerciements adressés à Makoto Kawabata, leader d’Acid Mothers Temple. Mobi Rock est un disque surprenant, frais, qui vous apporte le sourire aux lèvres tout est restant exigeant. Du grand art.

Fabrice ALLARD
le 02/12/2007