James Brown mettait des Bigoudis

Hormis « Art », on n’est pas certain d’avoir déjà vu ou lu d’autres propositions de Yasmina Reza, personnalité pourtant très installée dans le paysage, naviguant aisément entre théâtre public et théâtre privé, entre pièces à distribution très identifiée et projets moins exposés. En cette rentrée 2023, c’est à la Colline qu’elle se pose pour un mois, avec une nouvelle livraison, écrite et montée par elle-même (qui ira, d’ailleurs, au Théâtre Marigny au printemps 2024), qui bénéficie du talent de comédiennes et comédiens chevronnés, dont le toujours formidable Micha Lescot.

Impressionnant de souplesse, d’agilité et de verve, il incarne ici Jakob qui, depuis l’âge de cinq ans, vénère Céline Dion au point de s’attifer comme elle, de prendre l’accent québécois et de se faire appeler « Céline ». Interné par ses parents, il retrouve, dans l’établissement où il est placé, Philippe, homme blanc qui se voudrait être noir. Comme le dit la psychiatre qui dirige les lieux aux parents de Jakob/Céline, ni lui, ni Philippe ne se sont « laissé[s] intimider par la biologie ». Cette remarque, comme plusieurs autres moments dans le spectacle, nous a fait nous interroger sur le point de vue de la dramaturge, qui nous a paru, par cette forme d’ironie constante, se placer à la frontière du réac’, moquant les interrogations sur l’identité de genre, dans un ricanement « anti-wokiste » bien de son époque.

Tandis que les parents sont dépassés, gentiment dépeints comme déboussolés, assurément aimants mais ne comprenant pas et ne reconnaissant plus leur « pitounet », Jakob/Céline programme sa tournée (son « Road to South ») et Philippe plante son sycomore dans le parc attenant à l’internat. La conférence de la psychiatre sur les sœurs de Cendrillon, (« nées dans le mauvais corps » face à la beauté standardisée et inaccessible de la souillon bientôt princesse), au parallélisme un peu appuyé avec la situation de ses patients, renforce le sentiment que Yasmina Reza se gausse aussi bien de la psychiatrie que des transidentitaires.

Mettant les rieurs facilement de son côté, avec sa doctoresse improbable qui donne une fessée à son patient ou se contorsionne dans le parc, l’autrice assume, certes, le caractère burlesque et l’aspect fable de son récit. Mais l’ensemble, malgré cela, ne trouve pas vraiment son rythme, en raison de scènes trop courtes, avec des mouvements de décors et changements de meubles un peu gratuits. La présence, sur le plateau, d’un musicien jouant alternativement de la guitare électrique et du trombone, donne pourtant l’occasion de bons passages dans un spectacle servi par cinq interprètes parfaitement convaincants.

Autres dates :
–  du 27 mars au 5 mai 2024 : Théâtre Marigny - Paris

François Bousquet
le 25/09/2023